domingo, 16 de mayo de 2010

ESCRIBES O DIRIGES: PATRICK BUCKLEY (11)


No puedo decir que a Patrick lo conozca personalmente. Fue a través de un amigo en común, guionista, Juanjo Moscardó para más señas, que llegue a Patrick. Inevitablemente hablar de Patrick Buckley es hablar de una de las series más longevas de la televisión en España: ‘Cuéntame...’. 11 temporadas en antena deben dar para mucho. Pero no, Patrick no va a hablar aquí de ella, o no del todo. Patrick nos va contar entre otras cosas como un periodista que trabajaba Nueva York acaba enraizándose en el universo creativo del guión en España. Adelante Patrick:

Vengo del periodismo. Empecé trabajando como reportero en The Associated Press en Nueva York y posteriormente fuí correspondal de la agencia británica Reuters en varios países de Latinoamérica, en Washington D.C. y finalmente en Londres. De la prensa escrita pasé a los documentales televisivos, trabajando en diferentes series históricas y documentales investigativos para ITV y Channel Four. Después fuí productor independiente de documentales, hice algunos docudramas y finalmente empecé a escribir ficción en España (‘Cuéntame...’ y otras series) y en Inglaterra.

- Escribes o diriges?

Como periodista, mi deber era describir fielmente el mundo que me rodeaba. Lo que me llevó a la ficción fue la posibilidad de crear un mundo paralelo que reflejara de alguna manera el mundo actual a través de mi propia visión.

- Inicios, estudios y primeros trabajos. Sensaciones.

La primera serie de ficción en la que trabajé fue ‘Renford Rejects’ (Nickelodeon UK), una serie juvenil sobre un equipo de futbol-sala en un pueblo inglés imaginario. Al empezar a planificar situación y personajes, el desafío inicial era encontrar un conflicto central que diera sentido a toda la serie. Decidimos crear un equipo de cinco compañeros de colegio que se sentían marginados porque no eran ni buenos estudiantes ni buenos deportistas. Sin embargo, lo que realmente dió un carácter especial a la serie fue que los cinco personajes centrales, a pesar de ser absolutamente negados para el futbol, se consideraban los mejores futbolistas del mundo. A partir de esa contradicción creamos el mundo imaginario de esos cinco chicos y conseguimos desarrollar una serie que, además de narrar las peripecias de los protagonistas, satiriza el mundo del deporte profesional a través de ese pequeño equipo de colegiales.

- ¿Con qué trabajo te sientes más lleno, orgulloso, confiado, etc, y por qué?

El cine es el medio de los directores y las series televisivas son el medio de los escritores. Una película cuenta una historia en un par de horas. El futuro de una serie está en manos de sus creadores porque el factor decisivo es el interés que despierta en el espectador y la fidelidad que genera a lo largo de muchas semanas. Por eso todas las buenas series parten de un gran conflicto de fondo que condiciona el comportamiento de los personajes a través de todos los episodios. Por ejemplo, en ‘Cuéntame...’ el conflicto central es la pérdida de las raíces. Como tantos millones de españoles en los años sesenta, la familia Alcántara abandona su pueblo para trasladarse a la gran ciudad y mejorar su nivel de vida. El perfil de los personajes y su desarrollo a lo largo de la serie, están siempre en función de ese conflicto en el que se debaten las tres generaciones de la familia. La abuela intenta constantemente que la familia permanezca fiel a sus orígenes rurales y conservadores. Su hija y su yerno aspiran a convertirse en clase media urbana sin renunciar del todo a su pasado. Sus nietos quieren romper con el pasado y crear un país nuevo. Ese conflicto central es el motor que genera las tensiones entre la familia y sigue captando el interés del espectador después de tantos episodios.

- Cuando escribes / diriges, ¿Qué herramienta / estrategia utilizas a menudo que te surja efecto?

Creo que la única estrategia posible a la hora de crear una serie es encontrar una historia que realmente nos entusiasme y, por lo tanto, queramos transmitir; una historia original que nos cuente algo nuevo del mundo en el que vivimos. Generalmente, lo ideal es una situación que conozcamos a fondo y sobre la que tengamos un punto de vista claro. Muchas series nacionales son formatos copiados de series extranjeras de éxito. Creo que espectadores son mucho más inteligentes de lo que a veces creemos y saben diferenciar perfectamente entre las historias nuevas, originales e importantes y las fórmulas mal copiadas. Una vez hayamos dado con una idea que nos convenza, el siguiente paso debe ser encontrar una situación que nos permita desarrollar la idea inicial. Si queremos contar una historia tan actual e importante como es, por ejemplo, el desempleo juvenil en España, podríamos colocar a los protagonistas en una casa ocupada y reflejar (¡huyendo de los tópicos!) un mundo que es prácticamente desconocido para el gran público. A partir de esa situación podemos empezar a crear unos personajes principales que sean reales, originales e interesantes y reflejen, además, diferentes puntos de vista sobre la situación que estamos reflejando. El siguiente paso sería crear el arco general de la serie y los arcos individuales de los personajes, es decir, lo que les sucede a los protagonistas a lo largo de la primera tanda de episodios. A partir de ahí, se puede empezar a estructurar los diferentes episodios.

- Recomienda un libro y una peli y porqué estos y no otros.

Uno de mis libros favorito es ‘The Catcher in the Rye’ de J.D. Salinger (creo que se ha traducido al español como ‘El guardián en el centeno’). Es la historia de un adolescente norteamericano en busca de su identidad. Uno de esos libros que te cambian la vida...

Una de mis películas favoritas es ‘Broadway Danny Rose’, de Woody Allen, que cuenta la vida de un representante teatral demasiado bondadoso y sentimental como para triunfar en esa profesión. Me gusta especialmente, el contraste entre la vida real del protagonista y las anécdotas y peripecias que van contando de él los que le conocieron.

- ¿Próximos proyectos?

En este negocio, hay que tener al menos siete u ocho ideas en desarrollo con la esperanza de que una de ellas se haga realidad algún día. Me interesa especialmente la animación porque es un medio en el que nunca he trabajado y que te permite mucha mayor libertad. En este momento estoy colaborando con un experto en animación en varias ideas para series infantiles.

- Gracias Patrick. Podéis preguntar.

sábado, 8 de mayo de 2010

GAB DISPARANDO EN CINEMA JOVE


Me tenéis en estos meses de primavera "disparando" letras por el blog de Cinema Jove. Pero seguiré por aquí.
El primer disparo a Matteo Garrone.

sábado, 1 de mayo de 2010

Libro del mes (y pensamiento del mes incluido) - Mayo 2010


“George Sprott” Seth

Uno se pone tras la pista de un libro, de cualquier material porque alguien le incentiva. Desde la andadura de este blog, muchos otros blogs me han alimentando en ese sentido.
El cómic que nos ocupa fue reseñado por Y usted que lo vea este pasado enero. Me lo había comprado ya, y poco a poco me ha ido conquistado, hasta ser súbdito de la República de George Sprott.

No es la primera vez que leo a Seth, y seguiré en el empeño (Ventiladores Clyde está esperando). Si algo tiene Seth es la manera de contar una historia, de estructurar la vida de este presentador de televisión, George Sprott, con una amalgama de entrevistas, documentos de todo tipo, además de un narrador despistado, y lleno de momentos memorables.

El libro está estructurado en historias de una hoja o un par, que van desgranando la vida y aledaños de George: las gentes que le conocieron, fragmentos de su juventud, su madurez, hasta su muerte. Me encantan sobre todo, las reflexiones tan cotidianas que encierran Una cantidad de ideas y reflexiones. Una novela gráfica que todo guionista debería leer.

Y para postre, he entresacado una frase del narrador que me gusta mucho. Es verdad que lo ideal es leerla dentro del contexto, porque se pierde parte de su significación. Pero, sirve como pensamiento del mes.

“…mientras relega otra vez ese recuerdo al sótano mental de las cosas a las que no se puede enfrentar.”
Seth.

(Aquí la viñeta original en inglés)